飞白体
时间: 2021-03-07 16:19
飞白是书法中的一种特别笔法，它的笔画有的部分呈枯丝平行，转机处笔画突出，在书写中发生力度，使枯笔发生"飞白"，与浓墨、涨墨发生对比，以加强著作的韵律感和节奏感。
中文名 飞白体 类 型 书法的一种特别笔法 作 用 加强著作的韵律感和节奏感 发明人 书法家蔡邕
目录
1 书法简介
2 书法赏析
书法简介修改
相传是书法家蔡邕受了修鸿都门的工匠用帚子蘸白粉刷字的启发而发明的。北宋黄伯思说："取其发丝的笔迹谓之白，其势若飞举者谓之飞。"今人把书画的干燥笔触部分也泛称飞白。同时可利用"飞白"使书写显现苍劲浑朴的艺术作用，使著作添加情味，丰富画面的视觉作用。当然书法的功力在"飞白"中也能充分体现出来。
亦作“ 飞白书 ”。一种特别的书法。相传东汉灵帝时修饰鸿都门的匠人用刷白粉的帚写字，蔡邕见后，归作“飞白书”。这种书法，笔画中丝丝露白 [1] ，像枯笔所写。
汉魏宫阙题字，曾广泛采用。 唐张怀瓘《书断》上：“飞白者， 后汉左中郎将蔡邕所作也。王隐、王愔并云：飞白变楷制也。本是宫殿题署，势既径丈，字宜细微不满，名为飞白。” 唐 李绰 《尚书故实》：“飞白书始於 蔡邕 ，在鸿门见匠人施垩箒，遂构思焉。”唐李肇《唐国史补》卷中：“ 梁武帝造寺，令萧子云飞白大书‘萧’字，至今‘萧’字存焉。”清赵翼《王述庵道经毘陵停舟话旧》诗：“焚黄诏特荣先垄，飞白书应起赐楼。”
飞白自魏晋南北朝以来素为文人墨客所推重。“书圣”王羲之及其子王献之俱精于飞白。唐太宗酷爱王右军飞白，自此唐代帝王将相多擅飞白。
今世飞白行书
今世飞白行书(4张)
书法赏析修改
书法中运用飞白，体现出一种艺术美。
首要，运用飞白会发生笔画美。假使飞白运用得好，有的笔画似流星划过苍穹，有的如快艇急驰水面，有的如悬崖瀑布飞纵，有的像织布细线扩展，有的若女子秀发随风飘动……真是千姿百态，美不胜收。
细观古代书家所运用的飞白，在其强烈的书法风格中都蕴含着怡人的笔画美：王羲之的飞白楚楚动人，王献之的飞白顾盼生姿，颜真卿的飞白舒畅纯厚，欧阳询的飞白严谨险劲，赵孟頫的飞白清丽秀逸，米芾的飞白痛快淋漓，怀素的飞白潇洒自如……
其次，运用飞白可使单字增辉不少。单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，间或具有装饰美。有时，单字中的其他笔画写得平淡无奇，若恰当运用飞白，可使该字顿时抢眼；有时，飞白还可掩盖或挽救一字中不明显的败笔，收到转移着眼点的作用；有时，在单字的某竖画中恰当运用飞白，以求得相对稳定，到达欹不失正、正中寓欹的平衡作用。
此外，上述飞白之美体现在一幅书法著作中，无不有利于发生全体美。整幅著作中的飞白，有的如山涧一泓清泉，清新天然；有的似花朵零散装点少女衣裙，款款生情；还有的像孩提在母亲怀里玩耍，富有情味，等等。值得一提的是，在飞白的轻重徐疾中，能够反映出书写的节奏，这也是增强著作全体美的体现之一。
二、飞白之用
一般情况下，行书和草书中运用飞白较常见，楷、隶、篆书中用得较少。这种现象大概是由各种字体的笔画特色、著作的规矩、书写的速度等因素所致。
单就笔画而言，飞白较多地用于竖、提、横画中，少用于其他笔画，这主要是由笔画形状、运笔进程和书写风格等决定的。至于飞白用在一字中的编缉仍是次笔，要特别注意是否妥当。有时在编缉中运用飞白，失当便失却重心，妥当则有利于尽情发挥笔画美；有时在次笔中运用飞白，失当会发生缺失，有失饱满，妥当则起到装点或装饰之美。
飞白一般用于笔画的中部或尾部，要求运笔自如，过渡天然。其中，飞白的尾部，有回锋，有的露锋，一般视书写风格、速度、运笔等情况改变使用。
别的，在必定中上笔与着笔相连处，或是上字的末笔与下字的首笔相连处，恰当运用飞白可增强必定的美感。但飞白牵丝要宽窄、长短妥当，接受转合要天然而不失力度，而且要求飞白牵丝不宜过多。
三、飞白之忌
运用飞白作书，要求适可而止，因此在书写进程中有许多值得注意的当地。
一忌飞白呈现单字起笔处或笔画的前端，或过多呈现在一幅著作的首字。不然，整个字或整幅著作便失掉气势，使得"立"起来的力气锐减，即不能"造势"。其原因是单字起笔处呈现飞白有显散漫，也不合笔法标准；首字过多呈现飞白则显轻浮，也不合规矩。二者都违背了书法创造的一般规律。
二忌一字多飞白，即一般在字的一笔中呈现飞白，少有两笔同时呈现。假使一字中过多呈现飞白则导致笔画不实，有飘浮之嫌，其原因可能是在运笔进程中没有把握好轻重徐疾，心（眼）到而手未到，没能操控好节奏。当然，有些书写者故意寻求多用飞白之美，这或许值得研讨。
三忌整篇多飞白。整幅著作中过多运用飞白，易导致松懈不实，气断而乏力。飞白在整幅著作中只能起装点作用，以少胜多，以巧胜多，以精胜多，方可增强全体美。这就要求书写者在创造前充分做好全体考虑。而在具体创造进程中有所改变也是很正常的，那就看书写者的驾驭能力怎么了。
四忌飞白过长。有人会问，古今书法名家中不是有将飞白拉得很长的例看待，那是风格的展示，是书艺已到达必定境地而情感天然流露的具体体现。一般书写者不要故意去寻求用过长的飞白凸现自我，要打好书法基本功，循序渐进，到达天然体现的最佳境地，方能将飞白运用得长短适宜、笔底生花。
五忌飞白软弱乏力和不天然。仔细研讨书写高手的飞白，均刚柔相济，多用中接，水到渠成，天衣无缝，神采美妙。这是习字者前进的方向和目标。
近代飞白体
据史料记载这种书写方法盛行于晋、唐、宋时代。并由历代书法师祖、书圣、及书法我们们极力推重。蔡扈、王羲之父子、欧阳询、萧子云、唐宗宋祖等均苦练飞白体，其艺术成果影响深远。唐代李嗣真在《书后品》中这样介绍王羲之的飞白著作“其飞白也，犹夫雾谷卷舒，烟空照灼，长剑耿介而倚天，劲矢超腾而无地”。萧子云发明小篆飞白，意境飘然，妍妙备至。欧阳询飞白冠绝，峻于古人。唐太宗父子，一代女皇武则天都钟情于飞白的书写意境，那时朝野上下，墨子文人均苦练飞白书。这一盛况一直由宋太祖、太宗、仁宗的大力倡议，直至北宋到达了我国飞白书法史上的巅峰时期。从元、明、清至近代，飞白书势微，成为书道的绝学，传承者甚少，建国后更很少有人问津此书艺。
中文名 飞白体 类 型 书法的一种特别笔法 作 用 加强著作的韵律感和节奏感 发明人 书法家蔡邕
目录
1 书法简介
2 书法赏析
书法简介修改
相传是书法家蔡邕受了修鸿都门的工匠用帚子蘸白粉刷字的启发而发明的。北宋黄伯思说："取其发丝的笔迹谓之白，其势若飞举者谓之飞。"今人把书画的干燥笔触部分也泛称飞白。同时可利用"飞白"使书写显现苍劲浑朴的艺术作用，使著作添加情味，丰富画面的视觉作用。当然书法的功力在"飞白"中也能充分体现出来。
亦作“ 飞白书 ”。一种特别的书法。相传东汉灵帝时修饰鸿都门的匠人用刷白粉的帚写字，蔡邕见后，归作“飞白书”。这种书法，笔画中丝丝露白 [1] ，像枯笔所写。
汉魏宫阙题字，曾广泛采用。 唐张怀瓘《书断》上：“飞白者， 后汉左中郎将蔡邕所作也。王隐、王愔并云：飞白变楷制也。本是宫殿题署，势既径丈，字宜细微不满，名为飞白。” 唐 李绰 《尚书故实》：“飞白书始於 蔡邕 ，在鸿门见匠人施垩箒，遂构思焉。”唐李肇《唐国史补》卷中：“ 梁武帝造寺，令萧子云飞白大书‘萧’字，至今‘萧’字存焉。”清赵翼《王述庵道经毘陵停舟话旧》诗：“焚黄诏特荣先垄，飞白书应起赐楼。”
飞白自魏晋南北朝以来素为文人墨客所推重。“书圣”王羲之及其子王献之俱精于飞白。唐太宗酷爱王右军飞白，自此唐代帝王将相多擅飞白。
今世飞白行书
今世飞白行书(4张)
书法赏析修改
书法中运用飞白，体现出一种艺术美。
首要，运用飞白会发生笔画美。假使飞白运用得好，有的笔画似流星划过苍穹，有的如快艇急驰水面，有的如悬崖瀑布飞纵，有的像织布细线扩展，有的若女子秀发随风飘动……真是千姿百态，美不胜收。
细观古代书家所运用的飞白，在其强烈的书法风格中都蕴含着怡人的笔画美：王羲之的飞白楚楚动人，王献之的飞白顾盼生姿，颜真卿的飞白舒畅纯厚，欧阳询的飞白严谨险劲，赵孟頫的飞白清丽秀逸，米芾的飞白痛快淋漓，怀素的飞白潇洒自如……
其次，运用飞白可使单字增辉不少。单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，间或具有装饰美。有时，单字中的其他笔画写得平淡无奇，若恰当运用飞白，可使该字顿时抢眼；有时，飞白还可掩盖或挽救一字中不明显的败笔，收到转移着眼点的作用；有时，在单字的某竖画中恰当运用飞白，以求得相对稳定，到达欹不失正、正中寓欹的平衡作用。
此外，上述飞白之美体现在一幅书法著作中，无不有利于发生全体美。整幅著作中的飞白，有的如山涧一泓清泉，清新天然；有的似花朵零散装点少女衣裙，款款生情；还有的像孩提在母亲怀里玩耍，富有情味，等等。值得一提的是，在飞白的轻重徐疾中，能够反映出书写的节奏，这也是增强著作全体美的体现之一。
二、飞白之用
一般情况下，行书和草书中运用飞白较常见，楷、隶、篆书中用得较少。这种现象大概是由各种字体的笔画特色、著作的规矩、书写的速度等因素所致。
单就笔画而言，飞白较多地用于竖、提、横画中，少用于其他笔画，这主要是由笔画形状、运笔进程和书写风格等决定的。至于飞白用在一字中的编缉仍是次笔，要特别注意是否妥当。有时在编缉中运用飞白，失当便失却重心，妥当则有利于尽情发挥笔画美；有时在次笔中运用飞白，失当会发生缺失，有失饱满，妥当则起到装点或装饰之美。
飞白一般用于笔画的中部或尾部，要求运笔自如，过渡天然。其中，飞白的尾部，有回锋，有的露锋，一般视书写风格、速度、运笔等情况改变使用。
别的，在必定中上笔与着笔相连处，或是上字的末笔与下字的首笔相连处，恰当运用飞白可增强必定的美感。但飞白牵丝要宽窄、长短妥当，接受转合要天然而不失力度，而且要求飞白牵丝不宜过多。
三、飞白之忌
运用飞白作书，要求适可而止，因此在书写进程中有许多值得注意的当地。
一忌飞白呈现单字起笔处或笔画的前端，或过多呈现在一幅著作的首字。不然，整个字或整幅著作便失掉气势，使得"立"起来的力气锐减，即不能"造势"。其原因是单字起笔处呈现飞白有显散漫，也不合笔法标准；首字过多呈现飞白则显轻浮，也不合规矩。二者都违背了书法创造的一般规律。
二忌一字多飞白，即一般在字的一笔中呈现飞白，少有两笔同时呈现。假使一字中过多呈现飞白则导致笔画不实，有飘浮之嫌，其原因可能是在运笔进程中没有把握好轻重徐疾，心（眼）到而手未到，没能操控好节奏。当然，有些书写者故意寻求多用飞白之美，这或许值得研讨。
三忌整篇多飞白。整幅著作中过多运用飞白，易导致松懈不实，气断而乏力。飞白在整幅著作中只能起装点作用，以少胜多，以巧胜多，以精胜多，方可增强全体美。这就要求书写者在创造前充分做好全体考虑。而在具体创造进程中有所改变也是很正常的，那就看书写者的驾驭能力怎么了。
四忌飞白过长。有人会问，古今书法名家中不是有将飞白拉得很长的例看待，那是风格的展示，是书艺已到达必定境地而情感天然流露的具体体现。一般书写者不要故意去寻求用过长的飞白凸现自我，要打好书法基本功，循序渐进，到达天然体现的最佳境地，方能将飞白运用得长短适宜、笔底生花。
五忌飞白软弱乏力和不天然。仔细研讨书写高手的飞白，均刚柔相济，多用中接，水到渠成，天衣无缝，神采美妙。这是习字者前进的方向和目标。
近代飞白体
据史料记载这种书写方法盛行于晋、唐、宋时代。并由历代书法师祖、书圣、及书法我们们极力推重。蔡扈、王羲之父子、欧阳询、萧子云、唐宗宋祖等均苦练飞白体，其艺术成果影响深远。唐代李嗣真在《书后品》中这样介绍王羲之的飞白著作“其飞白也，犹夫雾谷卷舒，烟空照灼，长剑耿介而倚天，劲矢超腾而无地”。萧子云发明小篆飞白，意境飘然，妍妙备至。欧阳询飞白冠绝，峻于古人。唐太宗父子，一代女皇武则天都钟情于飞白的书写意境，那时朝野上下，墨子文人均苦练飞白书。这一盛况一直由宋太祖、太宗、仁宗的大力倡议，直至北宋到达了我国飞白书法史上的巅峰时期。从元、明、清至近代，飞白书势微，成为书道的绝学，传承者甚少，建国后更很少有人问津此书艺。